肖全作为中国当代最具代表性的人文摄影师之一，以其细腻的镜头语言和深刻的人物洞察力，记录了上世纪80年代至今无数文化名人的真实状态，他的作品之所以能跨越时代、打动人心，除了独特的视角外，器材的选择也至关重要，在不同创作阶段，肖全根据拍摄需求和技术发展，选择了多款经典相机，这些器材不仅是工具，更成为他捕捉人物灵魂的“伙伴”。
在胶片时代，肖全的相机选择以可靠性和操控性为核心，80年代他初入摄影圈时，常用的是尼康FM2这台机械相机，FM2采用全金属机身，具备1/4000秒的高速快门和1/60秒的闪光同步速度，即使在复杂光线下也能精准曝光，其纯机械结构无需电池，依赖手动对焦和光圈调节，这种“极简设计”反而让肖全能更专注于人物神态的捕捉，减少器材干扰，90年代拍摄《我们这一代》系列时，他升级至尼康F4，这是尼康首款专业级自动对焦单反，具备高速对焦和强大的兼容性，配合AI-S系列镜头（如35mm f/1.4、85mm f/1.8），既能应对室内访谈的弱光环境，也能捕捉户外动态瞬间，胶片时代的尼康相机以其坚固耐用和精准曝光，成为肖全记录“黄金一代”文化人物的可靠保障。
进入数码时代，肖全的器材选择逐渐转向兼顾传统与现代的平衡，2000年后，他曾尝试过尼康D系列数码单反，如D2H，这款相机虽是APS-C画幅，但4.1fps的连拍速度和出色的高感表现，适合快速抓拍人物状态，随着对人文摄影“仪式感”的追求加深，他逐渐将目光投向旁轴相机——徕卡M系列，2010年后，徕卡M9成为他的主力机型，这是首款全画幅徕卡数码旁轴，保留了徕卡经典的旁轴取景和手动对焦体验，配合50mm f/0.95 Noctilux镜头，能营造出极浅景深和柔和焦外成像，让人物在画面中更具呼吸感，徕卡的“机械感”和“光学魅力”与肖全“慢下来、深交流”的拍摄理念高度契合，无论是拍摄三毛的沧桑，还是张艺谋的锐气,都能通过这台相机传递出细腻的情感温度。
近年来，肖全也尝试过索尼A7系列微单，如A7R IV，其6100万像素高分辨率和眼部对焦功能，为后期创作提供了更多可能性，但他仍偏爱徕卡M10-R的复古操作逻辑——没有复杂的菜单，依赖手动调节，这种“反智能”的设计反而让他能更专注于与被摄者的互动，可以说，肖全的相机选择始终围绕“人文内核”：无论是胶片时代的尼康，还是数码时代的徕卡，他都优先选择能减少技术干扰、强化情感连接的器材，让相机成为“眼睛的延伸”而非“技术的炫耀”。
以下是肖全不同时期常用相机及特点的归纳：
| 时期 | 常用相机型号 | 核心特点 | 代表作品关联 |
|---|---|---|---|
| 胶片早期 | 尼康FM2 | 纯机械结构，1/4000s快门，手动操控精准，适合纪实抓拍 | 早期街头摄影、文化人物记录 |
| 胶片成熟期 | 尼康F4 | 首款专业级自动对焦单反，兼容性强，弱光表现优异 | 《我们这一代》系列 |
| 数码转型期 | 尼康D2H | APS-C画幅，高速连拍，高感出色，适应动态拍摄 | 数字化初期的人文纪实 |
| 数码成熟期 | 徕卡M9/M10-R | 全画幅旁轴，手动对焦，经典光学，复古操作，强调“仪式感”与情感交流 | 《我的镜头下的名人》《天堂之鸟》 |
| 现代尝试 | 索尼A7R IV | 高像素全画幅微单，眼部对焦，高分辨率，兼顾传统与科技 | 近年数字创作与后期输出 |
相关问答FAQs
Q1：肖全是否只使用徕卡相机？为什么他偏爱徕卡？
A：并非只使用徕卡，肖全的器材选择经历了从尼康胶片单反到徕卡旁轴的演变，他偏爱徕卡主要因其“人文基因”：旁轴取视场开阔，无单反反光板预升的噪音，能更自然地与被摄者交流；手动对焦的“慢操作”让他有更多时间观察人物情绪；徕卡镜头独特的焦外成像和色彩质感，能强化画面的叙事感，徕卡极简的机械设计减少了技术依赖，让他更专注于“人”本身,而非器材参数。
Q2：胶片时代和数码时代，肖全的相机选择对创作风格有何影响？
A：胶片时代（尼康FM2/F4）依赖手动曝光和构图，拍摄时需更谨慎，每张照片都经过深思熟虑，因此作品带有“经典感”和“颗粒质感”，如《我们这一代》中人物的沧桑感与时代氛围高度融合；数码时代（徕卡M系列）虽提供了即时回看和后期调整空间，但肖全仍坚持手动操作，保留了胶片时代的“慢拍”习惯，同时数码的宽容度让画面细节更丰富，色彩过渡更自然，如近年作品在保留情感张力的同时，技术表现力更为细腻，无论是胶片还是数码，他的核心始终是“通过镜头看见人”,器材只是实现这一目标的工具。
